Abertura da Rua 3
Instalação do ateliê conjunto em sobrado histórico do Centro. Nascimento das primeiras colaborações entre gravura e arte de rua.
Uma cartografia viva sobre a potência do trabalho coletivo no Centro de Goiânia, a germinação de ateliês compartilhados e a elaboração das 54 obras da mostra histórica.
Espaço de convergência onde o convívio diário entre técnicas distintas redefiniu o ecossistema das artes visuais do Centro-Oeste.
Fundado em 2017 no coração histórico de Goiânia, o Coletivo RENKA nasceu da apropriação afetiva de um regionalismo goiano. No vocabulário popular do cerrado, uma “renca” define uma multidão expressiva, uma fileira contínua ou um agrupamento espontâneo de pessoas reunidas por um mesmo propósito.
Ao converter a gíria em manifesto, seis artistas com trajetórias consolidadas no muralismo, na xilogravura, na pintura a óleo e no design gráfico decidiram derrubar as paredes individuais de produção. O ateliê compartilhado firmou-se como território de fricção estética, crítica mútua e sustentação econômica coletiva.
A prática do coletivo recusa a solidão do cubo branco tradicional. Aqui, o ato de pintar, entalhar e imprimir dialoga diretamente com as rachaduras do asfalto, o concreto art déco do centro da cidade e a urgência de uma linguagem pública acessível.
Registros curatoriais dos murais públicos, primeiras mostras no exterior e o ciclo culminante da exposição Vicissitudes.
Instalação do ateliê conjunto em sobrado histórico do Centro. Nascimento das primeiras colaborações entre gravura e arte de rua.
Pintura mural em grande escala cobrindo 800m² no Setor Sul, integrando tipografia vernacular e personagens do imaginário centro-oeste.
Seleção do coletivo em programas de fomento à cultura para residências cruzadas em São Paulo, Lisboa e Cidade do México.
Realização da mostra com 54 obras originais com acessibilidade radical plena (Libras + Audiodescrição) e publicação de acervo comemorativo de 10 anos.
Cada membro aporta linguagens singulares, investigações materiais e conceitos que convergem no ateliê.
Pesquisa a degradação e recomposição das paisagens do cerrado através de camadas espessas de óleo, carvão e pigmentos naturais coletados no solo goiano.
Explora o desenho impulsivo, a sátira dos costumes urbanos e traços que desestabilizam noções clássicas de composição através de ironia e texturas cruas.
Articula a herança da pixação com a tipografia modular moderna. Suas composições monumentais transformam muros abandonados em poesia visual geométrica.
Trabalha no limite entre a xilogravura de grande porte e a escultura de entalhe em madeiras de descarte, investigando cicatrizes do extrativismo regional.
Desenvolve universos figurativos onde fauna fantástica, anatomia e ficção gráfica se cruzam em painéis detalhistas com rigor de hachura manual.
Interroga a reprodutibilidade técnica através de serigrafias experimentais sobre placas de metal enferrujado, papéis artesanais e colagens urbanas.
A exposição Vicissitudes reúne 54 obras inéditas criadas durante um ciclo de três anos de imersão coletiva. O título evoca a sequência contínua de alterações, revezes e transformações pelas quais todo corpo, matéria e cidade atravessam inevitavelmente ao longo do tempo.
Dividida em núcleos conceituais que transitam da desintegração orgânica ao renascimento das formas industriais, a mostra não oferece respostas apaziguadoras: confronta o espectador com o peso e a elasticidade do presente histórico no Brasil Central.
Acesse o ensaio curatorial completo com notas de rodapé acessíveis e biografia expandida dos integrantes.
Baixar Catálogo (PDF Acessível)Para o Coletivo RENKA, a acessibilidade nunca é um anexo tardio ou protocolo burocrático; é elemento constituinte da linguagem curatorial.
Todas as 54 obras e percursos da mostra receberam roteiros originais de audiodescrição com locução humana profissional, validados por comissão de pessoas com deficiência visual. Rejeitamos vozes sintéticas despersonalizadas em prol de modulações e sensibilidade acústica artística.
Vídeos em Libras em alta definição com contraste aprimorado acompanham todos os módulos. A arquitetura de navegação adota o design calmo: sem deslocamentos visuais imprevisíveis (CLS zero), eliminando efeitos nauseantes ou estroboscópicos para pessoas neurodivergentes.
Navegue pelas 54 criações dos 6 artistas residentes com reprodutibilidade de alta resolução e ferramentas acessíveis sincronizadas.